正如他刚刚结束的拖拉机系列作品，画面的感觉总有对逝去历史的心有戚戚。虽然是在表现内心深处对历史的某种怀念，这种自我意识的传达，却有着普遍的心里感受。向荣出生于古都洛阳，自幼生长在拖拉机厂附近，看着刚刚下线的拖拉机披红挂绿地进入历史舞台，而在不远处，就是完成历史使命，被废弃的一推推破铜烂铁，永远地被人遗忘。这种新旧交替与强烈的对比，让向荣的内心猛烈碰撞。当我们对新拖拉机寄予厚望时，是否会想到，正是被废弃的破铜烂铁的涅槃，重新回到我们的视线中？而拖拉机本身，也将淹没在现代化的历史进程中，成为永久的回忆。世界上的任何事物，又何尝不是在这周而复始的轮回中循环往复呢？在多少带有伤感的情愫中，反观之，又有“化为春泥更护花”的欣慰。当我们去探寻向荣画作传达出的思想内涵时，不得不梳理他的心路历程，去叩问艺术家的内心世界。向荣出身不错，父亲曾是政府官员，母亲是高校教授，而他自幼学习西方绘画技法与理论。向荣敏感而独立，他的思索异于同龄人。初中时，他患上严重的抑郁，整日纠结于生命的意义。画笔成为他情绪宣泄的唯一出口。直到上大学，他才逐渐拂去抑郁的阴霾，而他也在这个挣扎时期不自觉地将自己封闭在艺术世界里。在这一段时间内，他拼命地作画，以至于青春年少就染上老画家的通病——背肌劳损、椎间盘突出。
在狂躁不安的岁月里，他的作品总是表现出躁动、激烈、神经质。手捧冲锋枪的婴儿，血盆大嘴，紧咬的牙齿等意象是这一时期的基调，怪异的形象充斥整个画面，使人压抑、胸闷。我想，这不仅仅是青春年少的叛逆，更多的是对社会不良现象的抨击与控诉。联想1980年代的计划生育我们可窥见一斑，无数的计划外婴儿见不到太阳，又有多少婴儿因疏于照顾或因医疗水平低下被弃于乱坟岗，在夜半时分嘤嘤啼哭。即便是在今年，法治社会里，仍有陕西孕妇被迫将7个月份的孩子引产，对生命的践踏和无视让人齿寒。婴儿手中的冲锋枪何尝不是对社会的反击。80后的向荣应该对此有着深刻的体会。对社会激烈反抗的少年如今依然成熟，刺激狂野的线条已经将沧桑隐匿与温和之中，源于特定历史时刻和政治背景下的措施，无数的艺术题材已经深刻反思，只是，绘画作品更为直观，震撼。那个叛逆的少年已经丢掉手中的吉他，开始回归传统的民族乐器——古筝。我更愿意把这样的转变看成是一个行为艺术，为不安的灵魂弹奏一曲安魂曲。在略显凌乱的工作室，王向荣又开始新的系列——大花鸟。继续探索沥青和水泥的融合，通过这种新型材料来诠释艺术带来的心灵冲击，柔和而激荡。
